中国画装裱形制：装裱是将绘画给予装潢，以便于展示和保存。亦称装池，装潢，装裱，裱褙，装褫等。中国画传统的装裱形式有卷，轴，册，镜片等。装裱分类
原裱
把新画好的画按规范的装裱程序进行装裱。
揭裱
对原裱不佳或是由于管理收藏保管不善，导致书画发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬等现象的传世书画及出上书画进行装裱。
经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，会更加延长作品的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医 医善则随手而起，医不善则随手而毙。”
装様也叫"装潢"、"装池"、"裱背",是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技 术，就像西方的油画，完成之后也要装进精画框，使其能够达到更高的艺术美感。
俗话说"三分画，七分裱"。装裱工艺历来被视为一幅书画作品不可或缺的一环。中国传统书画作于宣纸和绫绢之上，宣纸质地纤薄、柔软，一经墨色浸染，往往褶皱不平，既减弱了墨色的神韵，也不便于观赏和收藏。
近几年，十字绣作为一种装饰品已经逐渐的进入到各家各户离，家中的摆饰品。很多十字绣作品已经代替了以前的油画，摆设在客厅、卧室、书房等等，适用和广泛性也在进一步的扩大。在很多十字绣店面的墙上都挂满了各式各样的，大大小小的十字绣成品，作品。每幅的价格有上万到几百的价格，甚至有些地方经常收购绣好的十字绣作品。这样给了一些在家里的妇女们多了一条生财之路，既能有报酬减轻家里的经济负担又能照顾家里。
书画装裱的历史虽长，但留下来的文字记载并不多，据现存文书，早记载装裱史料的当推唐代张彦远《历代名画记》，其中提及： " 自晋代已前，装背不佳，宋时范晔始能装背。 " 南朝宋的宣城太守，《后汉书》作者，史学家范晔，是我国装裱史上早期的装裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的书法和历代名画，指定王行直装褫，楮遂良，王知敬监领其事，足见唐代对裱画的重视。其时，日本国奈良朝使臣来我国学习装裱技术，唐太宗亲命典仪张彦远面授技艺，从此我国的装裱技艺流传日本，在异国生根，开花，结果。五代时，装裱技艺进一步发展。到了北宋，宋徽宗设立画院，装裱家列入官职，成为文思院六种待招之一。皇家的倡导下，在书画家，装裱家精心探究的基础上，终于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。这标志着我国书画装裱技艺遂传入民间，特别在明，清五百年间，装裱技艺成为设店裱画的专门行业，在苏州、扬州、北京、上海、广州、湖南、湖北、开封等地先后出现了许多驰名中外的书画装裱店铺。